刘文谌作品评论集锦_艺术家资讯_雅昌新闻,唤

日期:2020-01-27编辑作者:澳门新葡亰官网

奇魄,浑朴而带着那么一丝丝的神秘意味

清江,奔腾着巴人先祖的血脉,长阳人的发现证明清江在十多万年前就有人类在此生息,巴人就是现在土家族的先民。土家人真是一个能歌舞的民族,他们以自巳的勤劳和智慧创造了独具风姿的民族文化,这里有着原始的风俗和古老的文化,艺术的民族精神在绝壁的悬棺和栈道之上,在图腾和跳丧、山歌和摆手舞之中,在传统的土家织锦里凝结成独特的巴楚文化。

山寨,满街灯火,众多山乡游人。灯火稀疏下来后,在一片漆黑的夜色中,留下了灯光,吞吐出的火焰,更加弄得耀眼夺目,使视觉产生新奇的刺激和思接千载的遐想。这是一种千百度寻觅而在那暮然回首间获得的美。这就是刘文谌的画,是他的许多作品给予我的审美感觉的总和。

每当我踏上峰恋叠嶂、溪河纵横的鄂西山区,常常被粗犷而质朴、古老而神秘的氛围所笼罩,亦为世代生息于斯的土家族山民的生活及巴楚文化所吸引。我爱土家山民吹着那古朴的铜喇叭,它在土家人的嘴上吹奏出令人醉心的痛苦和欢乐,也爱土家男女老少如醉如痴地跳着那优美的巴山舞,还有那恬静的山野、清香的苞谷地,山一样的牛、云一般的羊、清而纯的清江水。这种质朴的生活、质朴的情、质朴的美格外吸引我、打动我。我爱山里人的诚挚朴素,喜欢与山民交朋友。从八十年代起我便以地处鄂西山区的长阳土家为创作生活的基地,每年都习惯要去那里写生或看看山村的变化。坚实神秘的红土,凝聚着世间的无穷生命、无限力量。土家人对于生命、对生与死有着自已独特的思索和表达方式。以哭嫁和跳丧为例,哭嫁是女子婚嫁的一种告别仪式,哭嫁歌是一种长诗结构和抒情悲歌,是乐极之悲,以歌当哭,尽情宣泄。跳丧是老人谢世后,哀家举行的一种吊丧仪式,人们在一种悲壮的气氛中击鼓而歌,踏地而舞,通宵达旦,近于迷狂。哭嫁与跳丧是对人生悲欢激情的大宣泄,是对生与死得一种精神上的解脱。我在《红土系列》创作跳丧的画中,将击鼓和跳舞者以古朴、简洁、浑厚的整体造型以及富于装饰、充满张力的构图,在黄色粗质的土纸上以红黄黑三色为基调,红黑交辉、蓝绿相映,原始的意味、跳跃的激情,使画面呈现强烈而深沉、浪漫而神秘的气氛。

他喜欢在一种质地粗糙的手工土纸上作画。他以墨统色,以红黄黑为基调,善于强化色彩效果,使墨如漆、红如火、黄如金、蓝绿如玉,璀璨、响亮、深沉、朴实。又并非徒具浮彩,而是写山民的真景真情,使形实壁合,形神双美。画中虽多带有几分远古情思。但又是现实的、我们这个伟大时代别具一格的彩墨画卷。

运用手工土纸作画,是在长阳山区写生时,就地取材买下土纸试用,不意产生独特的效果,后来我在当地专门加工定制这种手工土纸作画。由于土纸和宣纸的性能完全不同,土纸的质地粗松、浸水性能较差,既不宜发挥水墨的细腻效果,也不宜表现笔触的丰富姿态,但它适宜表现那粗浑枯涩的红土质地和山民那粗犷质朴的性格,它还适宜追求墨、色、线、块的写意重彩效果,可反复多层次的涂写,把握浑厚的造型、整体的氛围和强烈的色彩,使画面显得古朴、厚重。这了适应这种土纸的特性,我吸取楚漆、汉画和古代壁画等我国古代和民间的艺术特点,同时借鉴西方艺术经验,努力寻求、探索自已的艺术语言。

他的画,是他亲见体知的结晶。他确信生活孕育艺术,因而经冬历春,一头扎到鄂西山区,与山民交友,见的是真佛,取的是真经;他坚持认为中国画艺术要创新发展,必须根植于中华文化的优秀传统,努力吸取优秀传统文化尤其是楚文化的营养,但必须到活着的楚之子孙中去体验,才能深味楚文化的真谛。所以,他的画有如一曲楚乐,奇魄,浑朴而带着那么一丝丝的神秘意味。

大山在呼唤着我,我依恋着大山。生活点燃创作的激情,激情推动着艺术的探索,在艺术实践中不断地去寻求、探索和创造。

昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路我相信文谌会有这样的胆识,在成大事业、大学问的道路上,攀达更高的境界。

冯今松 前湖北省美术院院长

中国画美协中国画艺委会委员

著名画家

接近对象中那种被他称之为更加真实的东西

对原始性寻求,曾旨意高更等二十世纪初的一些现代艺术家们的一面重要美学旗帜,它所反对的正是那种在当时画坛上流行的优雅主义画风。刘文谌对原始性的探索,则是为摆脱八十年代中国画坛上那咱浅薄的样式主义。他遵循十七世纪的荷兰风俗画派和十九世纪法国巴比松画派的写实主义创作原则,长期生活在地处中原的鄂西山区,以其朴素无华的线条不断地勾勒下一幅幅洋溢着生命激情的素描。在他那里,程式不再是为了好看,而是为了去接近对象中那种被他称之为更加真实的东西。在他的画中,人们已看不到中国画中那种熟悉的技巧作风,它的耐人品味之处,也不再是线条那种阴阳顿挫的变化韵致,而是那坚实、简洁、圆浑、质朴的整体造型。他画中的人物,既不美丽,也不优雅,更无那种高蹈超迈的逸气和神韵。他的画虽有写实主义的某些形式因素,但似乎很难将共归属于徐悲鸿的实验方案,虽有写意画中的某些笔法特质,但与新文人画则相去更远。从某种程度上,我们似乎可以说他的选择则近乎林风眠的道路,即在中西绘画之外创造一种新的艺术样式。他与林风眠的区别主要在于:林风眠所选择的是中国的民间绘画和西方的现代艺术的混交,而刘文谌选择的则是中国远古图案与西方写实主义传统的匹配。

然纯 深圳画院副院长 著名画家理论家

表现粗犷率意,有点像暴风骤雨一样的强劲

你的画很够大胆肆意,表现粗犷率意,有点象暴风骤雨一样的强劲,使人看了会产生一种咄咄逼人的紧张气氛。还充满了神秘感。你用笔用墨的强烈和夸张的形象,也刺激人而使人兴奋愉快。楚国本来就是春秋五霸和战国七雄之一的强国,楚文化的光辉瑰丽照射天南地北,耀煌古今。湖北的画家们处的环境可说是人杰地灵,得天独厚。只要如此长久的探索下去。发挥自身的特殊性和群体的灵性。在画的主体特质上就会独树一帜,风靡于时。

田曼诗 台湾著名学者

返璞归真为一个撼人心魄的红土世界

一九八七年,我正下派鄂西土家族苗族自治州作宣传文化工作,常同自治州的文学爱好者讨论鄂西文学.一次,在长阳县一个招待所简陋的客房里,我见到了刚从乡下回城的刘文谌,他向我谈到了许多关于土家族文化历史风情风俗的感受,深感城市文艺工作者走马观花者多,真扎下来创作者太少。

勃发的生机,在艺术表现中总是体现为特定的形式;生命的张力,常常会形成一种整体的律动。刘文谌的绘画作品,反朴归真为 一个撼人心魄的红土世界。在这片世界中,他以对生命精神的礼赞形式,浑融了一个凝聚力度与神思的博大气象,并从这艺术的浪漫心灵中,感悟和秉领巴楚风魂丰厚的灵感之源。

饱受楚文化熏陶的画家接触到了一个富于个性的民族.大地悄然无声却不断孕育着生命,《红土系列》以激越高昂的情思,浪漫神奇的风彩,把原始艺术的纯朴犷野和楚文化的浪漫神奇汇诸笔端,创新探索,大胆起步,在建立巴楚画派之中捷足先登,收到了可喜可贺的成果。

李传锋 原湖北省文联常务副主席 著名作家

强烈的楚骚美学精神

画家在对土地的热恋中认识了自我,发展了自我,找到了自我。那是一个醉心于民族之情,民族之美的生命的归宿,艺术的归宿。它崇高的品德和亲切的情趣,打下了画家独特的个性烙印!

洋溢着最原始的生命活力,体现出最强烈的楚骚美学精神。刘文谌先生的笔,正是准确而浓烈地将这一切诉诸于画幅。

对土地、生命和民族精神的感悟,画家从单纯、简洁、凝炼、强烈的色彩中终于寻找到了表现力度和美感,个性和现实契合的艺术语言,构成了《红土系列》独具特色的艺术面貌,画家心目中的红土世界。

陈应松 湖北省作协 著名作家

乡土之美的艺术天地

画家以恋人的目光环视乡土生活、世态人情,从生活气息中酝酿、提炼出一个别具山野之趣、山民之情、乡土之美的艺术天地拙朴自然、纯洁诚挚、可信、可亲、可近、可爱。这,就是刘文谌对艺术的执著追求、对社会的审美奉献。

邵劲之 湖北省美术院 国家一级美术师 著名理论家

尽管刘文谌的绘画追寻着浓郁的乡土气息,但他风格变化的因素,却更遥远地根植于楚骚艺术的美学境界,显示为质朴和粗犷中的细腻,显示为诗化的浪漫和抒情。试观他近期的《巴楚风系列》,我们可以说,刘文谌的绘画作品日趋单纯与简练,它们不仅是主体意识的回声,同时也是艺术表现的成熟:敦厚的造型,凝重的用笔,塑造出对象世界的生命活力,愈加清晰地使人们透过斑驳的意象,感悟心灵空间的一片净土。

一种艺术,若能浸透着文明的意识,它便将成为一种追忆:回溯遥远,绵延精神。

沈伟 湖北美术学院教授 著名画家 史论家

一切是那么单纯,又是那么瑰丽!

读文谌的画作,我犹如进入了楚文化的氛围。什么都忘记了。我的眼从闪耀着响亮的红色、深沉的黑色、璀璨的黄色和晶亮的石绿石蓝。一切是那么单纯,又是那么瑰丽!

文谌谈起他的经历和他三十多年的创作生活,他说,他是农民的儿子,他爱湖北这块处于内陆的土地,他诉说他第一次走进鄂西山区的喜悦,他还说,他第一次同头缠头巾的山民接触,便有一种相通感当他进入长阳,他便感到那个地方便成了他生存和生命的一部分,每年都要去几次。

他说:在质朴的生活中寻求、探索,发现质朴的情,质朴的美,是我对这块土地的神往之情。

当下的文坛艺坛,处在一个浮躁的时期,加之炒作风盛行,鱼龙混杂,泥沙俱下。

好像文谌不怎么在意。他仍在画室里静静地画自己的画。也许他爱泥土,他住在一楼。这使得他能有一个种满花木的小院,让他常能看到造化赋予大地的绿色。文谌在画集扉页上写了一句话:大地悄然无声,却孕育着生命

周翼南 武汉市文联著名作家

他以歌舞之乡著称的长阳作为自己生活和生命的一部分,并以此为深入生活的基地,在清江两岸,风尘仆仆,与雄奇的大山打交道,与纯朴的山民交朋友,去那里写生,去看那山村的变化,去体验那神圣的场面,去琢磨那土家族生与死的精神变异,去探究那凝聚着世间无穷生命、无限力量的坚实而神秘的红色土地。

刘锋

自古评诗品画有诗言志,画寄情之说,他的画笔触着了人类心灵深处的那种最为美好的宝贵感情之弦,引起了大众的共鸣,使他的艺术魅力为之升华,冲出了民族的界限,赢得了广泛的知音。

杨奠安 著名画家

表达人与自然的亲和关系

正如大家看到的那样,为了表达人与自然的亲和关系,并表达隐藏在鄂西人身上的顽强生命力和巨大的耐受力,刘文谌在进行艺术创作时,总是喜欢选择与鄂西山区人文生态密切相关的母题;或是民居,或是鄂西人,或是自然生物。在这里,作品的象征性就建立在表达对象生存的历史性情境与鄂西人生活的文化环

境中,要是我们对此一无所知,也不了解艺术家的选择情境,就会对他的作品意图无法把握。

鲁虹 深圳美术馆研究员 著名理论家

山里人的赞歌

楚汉艺术,一脉相承,充满着原始活力和浪漫幻想,是中国艺术中十分独特的伟大艺术传统。楚汉艺术看似粗糙、简单以至笨拙、造型不符常情,姿态不合比例,然而却具有一种诱人的艺术魅力而更显高明。文谌身处楚地,深受楚艺术薰陶。他也迷恋和深入研究楚汉艺术。可以看出,在他的作品中明显地、自然地继承了楚汉艺术的传统。

中华民族自古崇尚见素抱朴(老子语),纯朴一直是作为传统美德代代相传。在物欲横流的今天,不论是作人,还是从艺,能具有纯朴之美,都是十分难得且品格更为高尚的。

文谌作品中表现出来的纯朴美,即是对山里人的赞歌,也是他自己的写照。

聂干因 湖北省美术院国家一级美术师 著名画家

画如鄂菜,味重,属于辣而咸的那种

刘文谌先生的画如鄂菜,味重,属于辣而咸的一种,用墨多焦而浓,用色多暖而烈,用笔多涩而沉,用纸则是定制的黄而厚的土纸这就构成了刘先生的艺术趣味,也是他的艺术风格。他的这种风格有三个来源:一是巴楚文化的历史渊源。刘先生生于湖北汉阳,长期工作在武汉,是湖北省美术院前院长。他对巴楚文化的传统十分热爱且有研究,他的画有楚国考古文化的视觉背景,浓重绚丽,古朴苍厚,凝结成独特的艺术样式;二是他对长期生活基地鄂西山区风土人情的现实感受。他多作人物,也画山水,其人物常常有些拙朴的装饰味,山水有中国传统焦墨的意蕴而取西洋风景画的构图模式,把现实景象加以风格化的整理;三是书法的功底.书风老辣沉厚,与画风一脉相承。中国画一向重视书法功底,书法对于国画不光是基本功和修养元素。而且是语言的重要组成部分。有什么样的书法认识就有什么样的笔墨,有什么样的笔墨就有什么样的风格。刘先生的画与书是这一论点的典型例证。

钟儒乾 中南民族大学美术学院院长、教授 著名画家

进入一种随缘自在而纯真的精神状态,将朴野转化为崇高意象

画家的艺术创作,是一个动态的发展过程。所以许多画家的艺术生涯前后往往发生着巨大变化。但是,每个画家作为一个独立的艺术个案,又总是以其独立的、区别于其他人的特异之处而存在。可以说,一个真正成熟,形成自己艺术风格的画家,都具有其独特的艺术个性。因此,作为画家,首要的问题便是探索适合自己艺术个性的、卓尔不群的艺术的创造方式.刘文谌区别于一般画家的特异之处在于:通过材料的创新,寻求绘画语言的突破;立足于中国画本体,建构崇高的审美境界。达到这一点,他经过了长期的探索。

大地是深沉的蕴含着一个巨大的存在。画家如是说,因此自然风光,一旦进入画家心底,就含有了人文意味,呈现在画家笔下的自然,自然会于寻常景物中见活泼生意。尽管全球化的浪潮席卷世界,传统的思想价值观念正在被动摇和颠覆,人类丧失了其终极的理想和价值目标。在这种历史条件下,人们将一切生命的意义都局限在现实功利的算计之中,世界似乎不再有神圣和永恒的东西存在,但刘文谌仍然努力以平静的牧歌式的诗意来超越平庸。画家进入一种随缘自在而纯真的精神状念,将朴野转化为崇高意象,于平常境界中发现美的生活意味。由此表现出一片深爱世间生活的真实性情。

罗彬 中南民族大学美术学院教授 著名画家

许多年来,文谌兄给我的印象是朴实、憨厚。他虽然在灯红酒绿、嘈杂繁华的大都市里生活、工作了很多年,但在他身上,似乎有一股永远洗刷不掉的、极为可贵的淳朴之风。可能正是由于这一点,使他对表现农村的题材情有独钟,对表现鄂西土家族的民俗风情及质朴,粗犷、敢厚的山民的劳动生活和精神风采更是一往情深。

张元铁 湖北电视台国家一级美术师 湖北电视书画院院长

我登门拜访刘文谌先生,他特地为我展示了2OOO年创作完成的14米梅花长卷。长卷装在一个樟木盒子里,轻轻打开,樟木香和墨香混合在一起,扑鼻而来,刹那,疑是梅香飘绕,心就酥了。

看那长卷,疏密有致,墨色响亮。尤其是纸与纸的接合部,了无痕迹,浑然一体。如美术评论家潘光午评价,是一首抒情诗,展现给我们的是一片宁静、淡远的花的世界。当我们漫步其中,梅花那淡淡的清香,久久弥漫在人们的心田,是对心灵的抚慰,更是一种美的享受。

周洁 楚天都市报 记者

刘文谌先生的修养和才华是多方面的。

刘先生现在是以绘画著称,其实他走入艺术殿堂是从书法起步,其书法也独树一帜。他曾到云南傣族画了一批傣族人物画,极具特色。他遍游北方艺术圣地,观摩龙门石窟、麦积山石窟、敦煌石窟等所有的民族文化遗址,背着画夹把纸铺在地上对古代壁画进行临摹。古代壁画的色彩和造型对他的创作起了很大的启示作用。

刘文谌先生在清江一带写生期间,随意记了不少日记体的散文,里面既有人物也有风景。其中一篇写道:沿溪流往上行,见山民背柴、背粮、背猪朝峡谷里走去。我跟随他们一起走进峡谷时,只见两边的高山悬崖几乎相连,只留一丝丝天空在头上,这就是远近闻名的一线天也。崖脚下溪流终年不断,峡谷内行人在岩石上行走。只听得流水声响,寒风袭人,但觉清新。走出一线天,站在溪流石上,望见满山的红叶挂在石壁上。再看对面山上,几户农家的房屋背后,

有高高的树木密林相互交错着,红的、绿的、黄的各色。里面有松树、果木,还有芭蕉、绿竹。房屋坡下是一片柑橘树,树上正挂着橙红色的柑橘。青山、绿水,红黄秋色环抱着山村人家,真是美极了。

刘文谌先生的散文好象一幅美丽的画,而他的画又象一首首动人的诗。

李徐 伍先飞 湖北作协文学院 作家

每一位画家都在寻找适合表现自己笔墨意趣与审美理想的题材,这种题材一但选定,它将成为画家的精神图腾。画家刘文谌先生经过探索,选择了他挚爱的巴楚文化王国鄂西作为他表现的题材,找到了属于他自己的精神家园。

赵志成 书法报记者

本文由www.67777.com发布于澳门新葡亰官网,转载请注明出处:刘文谌作品评论集锦_艺术家资讯_雅昌新闻,唤

关键词: www.67777.co

张录成艺术随笔

中夏族民共和国画追求自然之美,表现自然之美,并非未有主见只会借风使船自然,照本宣科,而是追求自然妙理与...

详细>>

2014年中黄炎子孙民共和国画艺创院创作学习班写

澳门新葡亰官网,中国画艺术创作院创作研修班学员报名作品评审会于2月7日下午在中国画艺术创作院举行,出席会议...

详细>>

一门集相貌与才华于朝气蓬勃体的点子,现代艺

任由以京城三海、梅州避暑山庄、圆明园三园为表示的皇室庄园,依然以秦皇岛瘦洞庭湖庄园群、罗利拙政园为代表...

详细>>

澳门新葡亰官网从传统中寻找生长的力量,文蔚

文蔚 在神州美术历史上,特出的女画家微乎其微。乐师襄子蔚从小临书习画,有着十一分加强的野史文化守旧,她的...

详细>>